當我們有一些感想時，就很有必要寫一篇心得體會，這樣就可以通過不斷總結，豐富我們的思想。應該怎麼寫才合適呢？下面是小編精心整理的學習平面設計的心得，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
學習平面設計的心得1
第一，做平面設計首先要明確主題是什麼，想表達什麼。每個人都有自已表達的方式，只是有時侯自已沒有認識到而已。在繪畫創作的時候，你可以有風格，個性化，不是非要畫得如何寫實如何細膩才叫好。
第二，想要學好平面設計要多問多練多看，多問是不懂的地方要刨根究底，多向別人請教。多練就是對於一個設計，嘗試不同的效果，並做好筆記。多看就是平時生活上接觸的平面廣告，你要了解它是用什麼方法什麼效果做出來的，如果是自己會用什麼辦法！
第三，要有耐心，因為設計不是一時半會兒能做出來的，還要細心，因為一個小小的問題就可能出現大的錯誤。
第四，一個作品反映的是一個人的.生活，對於生活的選擇和決定，對於事物的看法，對於情感的理解，不懂得適時做出正確的選擇，就不能做出正確的決定。就像設計不懂得搭配色彩找到明快的節奏，如果心裡沒有答案，沒有方向，作品就會變的油膩、模糊。
學習平面設計的心得2
實習已經結束，很多實習的經歷和感受都似乎淡忘了，學校的草木和人們很親切。希望畢業之後工作的時候，能表現得更優秀。
一、概述
20xx年2月-6月，我在廣州～～廣告公司進行了為期4個月的廣告實習活動，任職廣告文案，期間間或負責部分AE工作。
在廣州林立的眾多國際的，本土的，4A的，非4A的，廣告公司中，～～廣告(現更名為周道廣告公司)屬於的典型本土小公司：小規模、業務少。從我2月中旬應聘進入公司至離開，公司員工穩定在30人以內，分為兩個客服小組：地產組和綜合組;同時服務的廣告客戶不超過5個，其中穩定的長期客戶也只有2家。固然如此，據我所知公司效益良好，處於穩步上升時期。
公司位於廣州東風東路，緊鄰省廣、白馬、喜馬拉雅等大中型廣告公司。公司內部設定大約也和其他同級公司相似：老闆即公司總經理，分別帶領兩個小組;各組下設策略總監、客戶總監，高階文案、文案，美指、設計，AE，以及另外單獨有一個媒介小組，負責這兩組的媒介投放。
因為公司規模不大，內部員工可以靈活的交叉運作，我也得以參與了數個客戶的文案、創意、客服等方面的開發和交流，獲得很多難得的學習和鍛鍊的機會。以下是我參與的幾個主要客戶的服務狀況。
二、實習經歷
1、新燕花園比稿風波
新燕花園是公司的長期穩定客戶(收取月費)――燕塘地產旗下一處住宅樓盤。我進入公司時，客戶正要求進入廣州日報的新一輪廣告投放，以適應chr(39)五一chr(39)期間的開盤促銷活動。目的明確(開盤促銷)，投放費用有限(100萬以內)，時機有限(兩個月內的8個週三及週五)，於是兩個小組的多半人馬出動，開動腦會議，媒介計劃迅速確定，出稿日期、主題、進度等已明確在工作單上。剩下的'是各人各司其職，迅速拿出方案，因為這個客戶非常能chr(39)挑chr(39)，我們一定要提早拿出數套稿子。
圍繞著chr(39)天河北·純生活chr(39)的主題，針對中等購買力的燕塘片區原著居民和天河區年輕外地購房白領，我們組4個文案，被要求儘可能多的拿出各自的方案。因為我完全算菜鳥，對廣州地產運作壓根不熟悉，可以說連地產廣告案例都沒怎麼接觸過，怎麼辦?我趕緊從公司圖書室借了幾本地產廣告集錦，借了剪報，趁週末自己搭公車去看盤。臨時抱佛腳，總算有一點感性認識了吧。
週一早晨的例會上，我也拿出了自己寫的兩套完整的文案：標題，內文，圖片的感覺。具體的我忘記了。只記得當時心裡實際上非常忐忑不安，但是一群人包括總監只是聽取了，問了一些問題，也並沒有責備什麼。實際上開會很開心，大家相互問問題、相互啟發，氣氛很好，思維既緊張活躍，不時有些很精彩的點子閃現。
所謂的chr(39)比稿chr(39)，實際是我們公司內部出的兩套方案之間的比試。chr(39)插畫稿chr(39)是我們一位很棒的美指手繪的，以獨特的畫面感和chr(39)童年往事chr(39)般的回憶的大院生活氛圍為畫面特質，標題和文案我們打磨了很久才配合起來。chr(39)傍大款稿chr(39)是我們的戲稱，因為稿子裡的圖片全部採用的是相簿裡的國外生活場景，同樣表現舒緩、溫情、寧靜的生活氛圍，也符合了目標人群的生活期待心理。
我們內部主要挑選了這兩套稿送給客戶挑選，雖然我們認為明顯的是第一套稿較為合適，更容易在地產廣告鋪天蓋地的廣日chr(39)跳chr(39)出來。結果卻是，客戶選擇了第二套，原因很簡單，插畫稿的風險太大了。
在學校的時候通常我們會被告訴說，此時應該力爭說服客戶，以事實和資料。但是當該行為的結果還無法呈現出來的時候，過往的任何事實都不會百分百地使客戶信服;商業社會，市場效果決定一切，而客戶擁有最終拍板權，如果客戶個人性格比較保守一點的話，我們只能選擇那個最安全的。這次內部的chr(39)比稿chr(39)，使我認識到在真正的廣告運作當中，很多不可控因素使真正出現在受眾面前的廣告，並不是最適合傳播的，最切中消費心理的，或者說並不是相對傑出的那則廣告。
針對這個客戶，我們採用了廣日和南都的不同版面的報廣，軟文，DM，POP，單張等等廣告造勢形式。其中，我的挫折感最強的是軟文的撰寫：以記者的口吻，不露痕跡的，抓緊消費者的關注點，進行廣告推廣。我認為在這方面應多加練習。在服務後期我負責了一本DM手冊――chr(39)純生活手冊chr(39)的全程策劃、設計與推出，是為客戶整個地產公司的企業形象做的一本生活指南，其中以多種形式滲入了客戶的形象宣傳。
2、竹韻山莊放棄的美德
竹韻山莊與新燕花園不同，是一個主打chr(39)竹文化chr(39)，地理位置較偏但注重生態環境與文化意味，建築格調和價位較高的樓盤。
同樣是為其進行報廣、DM手冊的服務，我感受最深的卻是客戶強烈的自我感覺，對廣告投放的決定性影響。我並沒有抱怨，客戶從其自身利益相關的角度出發時候，有時反而很簡單直接的修正了我們某些時候賣弄創意，炫耀文字的誤區。只是覺得，廣告不是我們最初想象的那麼單純的一件事情了。它是溝通，講究溝通力，在這場磨合當中，客戶的意見與消費者的反饋一樣對於一個廣告公司至關重要。在這裡，放棄似乎是進取的一種表現形式。
3、頤高數碼廣場營銷>廣告
五一假期我們一直為這個客戶加班。大手筆投入三個億的一座數碼城，我們得在6月之前拿出它年內招商、招租的大部分推廣方案，我們甚至特地為它招兵買馬成立了一個營銷小組。
首先，因為商鋪租售相對於先前的居民住宅是很大不同的，風險也更高。我先消化了上司給學習的幾本其他電腦城如太平洋的手冊，也去幾個相關行業網站了解商鋪的營業、銷售模式，儘量瞭解他們的chr(39)行話chr(39)。可是在和營銷小組合作時，我發現自己幾乎仍然跟不上步伐：回想學校選修的《市場營銷》之類的理論課程還是呆板、溫情許多。與之前服務的客戶比較，他們的邏輯更直接更血腥，赤裸的提供利益承諾，類似玉蘭油七天美白承諾。銷售業績直接檢測廣告成果;或者說，報廣、單張、銷售手冊就是直接叫賣。
三、一些感想
1、做一個廣告文案，知識面越廣闊越能做的得心應手，當然，有一兩個專題是特別精通的就更好了。這個上C網的BBS一看也能明白：最受歡迎的優秀的網民，總是那個回帖反應迅捷有趣，而發帖又能提供精彩有用的東西的人。所以能回到學校，覺得仍有很多知識要補，文字的東西總是相互關聯，而又需要潛心積累的，在學校的時候還是專心chr(39)做學問chr(39)吧。
2、廣州之行，收穫了三二好友，雖然世事紛繁大家不免相忘於江湖，仍頗感欣慰，難忘曾共同奮鬥的日子。
四、小結
實習已經結束，很多實習的經歷和感受都似乎淡忘了，學校的草木和人們很親切。希望畢業之後工作的時候，能表現得更優秀。
學習平面設計的心得3
前幾天，聆聽了李召存教授的《幼兒園課程的開發和設計》，主要從課程建設的價值定位（基於發展、基於創新、基於團體）多個方面進行了深入淺出地闡述，運用了一些形象的比喻來描述了自身心目中的幼兒園課程，整個講座在給了我很大的啟發。
在近階段，我們各個幼兒園都在嘗試著課程改革，由於各個幼兒園的自身條件不同，所處的地理位置，社群資源人文資源的不同，往往我們所做的就是在選擇一種基本課程，在該課程的基礎上，通過自己的思考、選擇和重組，形成適合本園的、相對穩定的課程。我們幼兒園也是這麼做的，但是其中還有許多問題不可迴避：
1、急於形成一套園本化的課程，而拼湊痕跡明顯
2、過於強調特色，未很好地考慮到幼兒的發展
3、過於強調主題關聯，忽略了科學系統性。
4、課程權利下放之後，出現教師隨意更改內容這些問題的存在，使得我們的課程無法突破穩定、特色、適宜的瓶頸。
聽了李教授的講座，我認為我們可以從以下幾個方面來完善幼兒園的課程。
1）從幼兒的發展出發：我們在確定幼兒園課程內容的時候往往採取的是由上往下的途徑，就是老師認為該學的內容就確定為課程內容，而這些內容裡往往參雜了許多成人思維因素，例如為追求特色而強加了許多孩子不感興趣甚至不喜歡的內容，為迎合家長的不正確需求，而添加了家長認可的內容？？這一系列擴充課程內容的行為，歸根溯源就是教育者忽略了幼兒的發展需求，我們應該全面瞭解幼兒的生理心理髮展，用科學的方法來確定課程內容，服從於使每個幼兒全面地、和諧地、富有個性地發展的學前教育總目標，在這個目標的指引下來合理安排課程內容。
2）從幼兒園實際情況出發：全面分析幼兒園的優劣勢，篩選幼兒園可利用的資源，以實際狀況和現實條件為依據充實幼兒園的課程，確立本園課程的發展起點與發展方向。正視幼兒園課程的實際問題，逐步形成適合幼兒發展、切
實可行的、具有園本特色的課程內容。而切忌隨波逐流，盲目追趕潮流而迷失了方向。
3〕從全員參與出發：調動幼兒園組織的一切力量，包括教師、家長等各方面的力量，共同參與課程內容的工作，教師的參與程度是課程實施質量和執行成效的重要因素。讓全體教師充分理解幼兒園的'課程理念，明確各階段幼兒發展目標，做到心中有目標，為教師提供了自由實施課程的空間，合理靈活運用幼兒園園本課程，有效地生成班本課程。
4）從穩定性出發：幼兒園課程是一個發展的產物，往往我們的課程內容隨意更改的情況屢見不鮮，備課組以及個別老師在課程實施過程中，故意規避一些課前準備相對繁瑣的內容，而選擇了一些準備簡單但不適合幼兒發展的內容，這種不負責的態度使得我們有的課程內容無法有效地執行。因此在課程實施過程中，我們一定要追求相對的穩定性，有效地監督教師執行課程的情況，以提高課程的質量。當然課程的相對穩定只是在課程發展的動態過程中形成的階段性穩定。為了課程的有力發展，還是要尋求不斷調整修正，這種調整修正是要基於科學的基礎。
幼兒園的課程建設不是一朝一夕才能完成的，而是要通過幼兒園全體教師的積極參與下才能不斷完成的，在我們的努力下，相信我們的課程會不斷完善。
學習平面設計的心得4
我把設計主要分為操作員和設計師兩種水平，操作員：只有運用軟體的能力，沒有設計理論的基礎。設計師：有分析產品特性的能力，能準確表達產品概念的設計者。
長看到很多初學者詢問很多考證的問題，我想說那些是商家騙錢的手段而已，這種行業看中的是綜合實力，adobe的證件我以前也考過，社會的風評卻對這個證件一直很差，可以說從工作初期到現在做為設計師的人只是依靠實力。
對於設計有了軟體功底後最主要還是學習印刷，這是一個上升階段必須經歷的主題，其次應該從版式設計和色彩心理學入手，脫離操作員的水平。
平面設計是個服務性行業，屬於間接由商家宣傳到消費者，而設計師就是將這些商業資訊傳達給市場的人。這個行業社會階層屬於中流，因為做的人比較多市場競爭也十分激烈，所以很多自身待遇是難保證的，社會需要有發展的行業，而設計是已經處於飽和階段。
有市場的地方就會有設計，所以設計是一種被動的行業，但是好的設計可以帶動市場，所以設計也是一種可以主動改變市場的行業。初學者們不要讓別人來誤導自己的眼睛和方向，生活就是要我們找到捷徑，活用前人留給我們的知識，在他們的路上我們其實可以走的更遠。
剛畢業的時候我也就一操作員的水平，每個月100元跑到大公司裡去打工，什麼也學不到這是真的.，只能一點點的摳，整天在裡面打轉也只是一頭霧水。公司裡沒有什麼真正的朋友，在同樣的競爭環境裡，沒有誰希望自己的那一份被後來有居上的年輕人們超越過去，所以即來之則安之，別打著燈籠找天使大姐，除了自己沒人會幫你。
有時候許多人想過放棄，就像以前的很多前輩們一樣，站在岔路口上，過了一年半載就對自己失去了信心，然後另劈新路重新尋找自己的目標，也許那時候你會發現，這些時間已經過去，而你只是站在那裡發呆而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在決定你要去的方向，在油膩的生活裡迷路真的比死亡還要可怕。
至少在設計圈裡，有些人想要一步登天想要好高務遠是不可能的，丟失了自己對工作和別人的尊重就等於丟失了一切。如果可以的話再去買些好書看看，經驗就是積累，急不來的。
一個作品反映的是一個人的生活，對於生活的選擇和決定，對於事物的看法，對於情感的理解，不懂得適時做出正確的選擇，就不能做出正確的決定。就像設計不懂得搭配色彩找到明快的節奏，如果心裡沒有答案，只有方向，作品就會變的油膩、模糊。
節奏，說到節奏就要說到音樂，音樂有很多種類，我們也可以從音樂裡找到色彩的節奏，不聽歌詞，只想這個節奏，他是什麼顏色，讓我能看到微笑和勇氣。每個人對於一件事的看法可以用很多種，對於一張圖片就是對一件事情看法的體現，你有多少種對事的理解有多少種，所做的圖片就有多絢麗，也可以將自己認為最正確的一種答案用最簡單的方式敘述，作品是展露自己的視窗，讓別人理解自己內心的視窗，不要讓讀者沒有方向沒有選擇。
學習設計就是學習選擇自己該走的路，沒有答案就應該勇敢的尋找，說出自己想要的，也許有些東西一直在身邊可是沒有發現，因為自己總是不會滿足，在簡單的生活裡找到滿足，在複雜的世界裡發現生活，找到自己對人對事明確的路，其實我覺得這就是設計，把對事的看法用線麵點來表達。
距離可以產生美，點的距離和節奏有時候會產生微妙的變化，在堅實的物體周圍加上弧形圍繞的字型，就會產生和諧，不和諧的節奏就會讓人眼睛發痛，我覺得不和諧是因為自己的對事的疑惑，因為不完美又想找到答案，如果殘缺要比完美能讓自己感到輕鬆一些，那我會選殘缺。如果心裡沒有答案就應該坦誠的表達，要做自己，這比什麼都應該重要。
顏色有自己的生命體系，每個人都有一樣的顏色，可是總會有或輕或重的偏好，如果我可以這樣理解生命。單一的顏色是沒有生命的，只有寂靜。兩個以上的顏色在一起才能表現出自己對事情的看法，誰輕誰重，問自己對這件事的看法，把他變成顏色，用單一的顏色表達一種態度，兩種以上的態度得到選擇。每一個點線面的拼接也許都是一個概念、一個詞語，我們把這些單一的元素拼貼起來自然就會有答案。
有時候人會做夢，有好的也有不好的，有人說夢是一種願望，解夢也就是解答心裡的願望，每天勞碌的生活過後，疲勞就會讓人容易做夢，自己對事情的理解就會通過願望在夢裡以另一種方式體現。
有一天，當我們漫漫張大面對一個家的責任……我們才會知道自己已經張大，20多年的歷程寫下的經歷不要忘記，翻開日記我們依然黑白分明，有一天，你會從零開始然後繼續寫這可笑的故事。
學習平面設計的心得5
1.[構思]
如何開始取決於你的主題是什麼，想表達什麼。每個人都有自已表達的方式，只是有時侯自已沒有認識到而已。在繪畫創作的時，你可以有風格，個性化，不是非要畫得如何寫實如何細膩才叫好。”同樣的方式也有許多方法去表達，“對了，你就是你自已，不是別人，想做個藝術家不要把你的想象侷限在紙上。天空和大地都屬於你，你周圍能能感觸到的一切，都是你可以聯想的財富，要開發的素材。你可以賦予它們生命，創造這個自己的世界。不要看別人，世界屬於你。不要被空間所束縛......
2.[靈感]
我喜歡憑感覺，因為靈感需要用你的感覺去充實它，靈感就來源於一種瞬間的感覺。靈感一閃而來，你要不能及時抓住它，它又一閃而過。
我在落筆前要先醞釀一下自己的感覺，好充實靈感。我會先想一下起伏澎湃的海浪，再想想翻滾變化的雲層，筆觸在海浪間澎湃，靈感一躍翻湧而出在雲層中隱現，這些東西你要不及時表達在筆尖就會被遺忘。怕丟失就要抓住它，那是你的靈感即你的財富。想好創意動筆時就如行雲流水一般順暢。要做到一氣呵成，收筆時心胸開闊，就是一種發洩，強烈地把自已想象的表現出來，我管這叫“抓住靈感”。畫時不要在乎你的紙在哪裡，只在乎及時表達，這樣才能做到心胸開闊。要保持住你的繪畫心態，我認為這一點很重要，以自己的方式抓住靈感，充實你的繪畫激情！
3.[積累]
要把握好自己的最佳狀態，隨時都能從生活當中找到你的靈感來源。抓住能在你腦中一閃而過的任何亮點，記錄下生活中不同的事物，積累和儲存它們，這就是在積累和充實你的創作空間，儲存藝術生命。
4.[聯想]
有了聯想就有了更大的`創作空間。你要有“跳躍思維”和活躍伸縮的“張力”就先要懂得觀察事物靜動之間的對比。只要你仔細觀察，事實上它們都在時時刻刻提醒著你，引導著你的思路！例如自然界的紋理、樹、樹葉、草原、沙漠、烈日、火山、熔岩、春裝、雷雨、水、水滴、波紋、大海、巨浪、狂風......各種屬性在對比連帶之間環環相扣，各種聯想方式對比跳躍，有凸就有凹，有炎熱就有寒冷，有新生就有死亡。死亡不代表毀滅，新生不代表永恆，有高大就有渺小，有後退就有前進，有對比就要有誇張。你的思路不要拘束在畫面中，要學會破格。在對比之間跳躍構思，收集、組合、搭建它。聯想小到一個細胞，大至整個宇宙，及時表現你的世界觀。
5.[對比]
互相對比，對比和衡量是很重要的！看到事物的正面就要想到事物的反面，任何事都不是絕對的，看你如何去理解，又能如何去表達，搞藝術創作也是一樣。畫出你自己的風格，表達你自己的思維方向，能看到你畫的另一面，理解它才能表達它！在畫面、色彩、透視、情節、形體、線條、光影、文字等方面，不管你用哪一種方式，如何對比也就是如何表達！
6.[表達]
是一種自信！要相信自我，即時表達，表現的不是你的畫技而是你的自信。敢於勇敢地面對自我，萬人面前揮筆潑墨面對自已！對於藝術在生活中要有一種表現慾望！也時刻都在表現自已。挖掘靈感，也要讓靈感通過內心中的感受和激情以你自己的方式爆發出來，也要學會醞釀激情，把你的感覺抒發寫意出來，帶著你的激情在筆尖燃燒！
創作是種快樂的揮舞，最重要的也要能夠用你獨一無二的方式表達出來！只要你想到就能做到，有自信才有自我！
7.[技法]
成熟的技法並不代表你必須要有如何深厚的練習功底。要有深厚的興趣，不是誰叫你去畫，而是不畫不行。就像是對甘露的渴望，美味的垂涎，異性的誘惑，這是一種愛。禁不住筆端的誘惑和心靈的呼喚，你要呼應它，表達它，更離不開它——源自內心的熱愛和激情！重要的是你必需有這方面的靈感和膽量，要培養自己的靈感和興趣，大膽構思。盲目的下筆操練，我認為是錯誤的。在意更在行！......“想象”是最重要的，需要練習和不斷彌補的是流暢的感覺。肯定的筆觸，成熟的構思，大膽的表達時刻充實著你的大腦，敢於想象也要敢下筆！技法是種內心的積累。
8.[節奏]
繪畫時要有自己的節奏和感覺，你的畫面也要充滿旋律。看著自已畫的線條，就象看到有旋律的樂譜，聽到有節奏的音樂（我聽到的多數都是打擊樂和薩克斯——我的節奏）。你如果找到了自已繪畫的節奏、那你就會叫靈感充盈你的畫面。
9.[壓力]
壓力是動力的載體，有壓力才有動力，有規律就會減輕壓力，加強動力。壓力並不代表壓迫加剝削自已，對懶惰的人來講它就等於推動力，在助推你前進，要以你的能力調控它！我認為每個人都有懶惰的一面，（呵呵，我是比較懶的那一種），它是你的一個寵大空間，你時時刻刻都在填充它。不滿足它，你也會缺乏動力，因為你要證明自已有能力解決自己的問題，深呼吸一大口氣，挺直胸膛，先放下你的包袱，要學會“放下”，輕鬆地面對自已。能看到事物的另一面，換一個角度考慮問題就好了，拿得起，也要放得下，我認為這也是藝術修為的一部分。當你登上一個新的階梯時，就會面對新的問題，這是就要重新充實自已，才能跨越自我，提高一個新層次。每天在你的畫板筆端都要有新發現，要學會不斷地推翻自已......來吧，大膽地嘗試一下，用壓力填充自已，給行動增加動力。不斷地革新重新整理，一個個地擊破困難。勇敢地跨越自已才能發現你的新大陸......
10.[邏輯]
先要調整你的思維“邏輯”，你今天有何新發現？......畫，喜歡就去畫，什麼都不必想。實際上畫畫時會產生很多想法，但是能經得住推敲的很少，最後留下來的不一定最理想，但是最適合。
學習平面設計的心得6
四年的大學生活，使我走進了設計這個領域。以下是我從事平面設計這三年中對設計工作心得和體會。
首先來說說設計的定義，設計是一種創造性的活動，嚴格意義意義上講，設計具有策劃和表現兩種含義。設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要採取的形式之一，在平面設計中需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把資訊傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素瞭解你的設想和計劃。但設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，他需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在於發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與剋制，需要借作者之口替委託人說話。
第二，平面設計是一種與特定目的有著密切聯絡的藝術。 他一定要傳達某種東西，這就象是作品的靈魂。第一次要讓受眾一看圖就能看出主題設計還是根據受眾來分的，有的受眾喜歡視覺效果，有的受眾喜歡內心震撼等，視覺衝擊是表面的一種藝術，它給人帶來的是視覺的享受。一張好的平面作品不論從版式構圖還是從字型 的選用、行距、字距上必須是極其講究。也就是說看圖的受眾一定要從中感覺到協調。感覺到美的存在。這些不是充分條件。而是必要條件。是一張好的作品所必須的.。
第三，平面設計的根本是設計師將思想融入作品中的表現。
平面設計師所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查物件，你應成為物件中的一員，卻又不是投其所好，誇誇其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人。一個再棒的平面設計師，不論他對色彩瞭解多少。對構圖掌握多深。如果沒有靈感，做的東西沒有靈魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技術含量高的垃圾。
設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。 必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識;必須是具有創新精神知識淵博、敏感並能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特徵，反映了真正的審美情趣和審美理想。優秀的設計師有他們“自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。
但現在的平面設計前景不容樂觀。設計中本為創意而來，但現卻向抄襲低頭。 本為設計而來，卻成為鍵盤操作手。
做設計，路很長，最後祝所有的設計同仁越走越好。
學習平面設計的心得7
平面設計師學習內容：
（1）學習素描、速寫、色彩等平面設計基礎；
（2）學習平面設計軟體；
（3）學習商業廣告設計；
（4）學習印前技術；
套餐優惠：3900元
第一階段：平面設計基礎
1、素描：素描是現代設計繪畫的訓練基礎，是培養設計師形象思維和表現能力的有效方法，主要內容有：石膏幾何體、靜物、石膏五官、石膏頭像寫生訓練。培養學生造型能力，瞭解透視原理、鍛鍊構圖，把握物體比例，塑造體積感，空間感。
2、速寫：視覺藝術造型基礎訓練，重點培養學生敏銳觀察、快速準確地表現物象的造型能力，從速寫常識、基本技法、作畫步驟和作品欣賞幾方面展開，以大量的速寫習作剖析了人物、產品、室內、建築及展示等不同培養方向的專業速寫要求與目標。
3、色彩：從設計色彩概述、色彩知識、設計色彩的藝術特徵、設計色彩的表現步驟與方法、中外經典色彩藝術作品賞析等。課程以教學實踐與理論講述為線索，配以精美的`經典圖片資料和大量有啟發性的學生作品，使學生能夠形象直觀地理解並掌握設計色彩的內涵、特點以及表現方法。（實踐：靜物寫生）
4、平面構成：旨在使學習熟悉點、線、面等設計元素的靈活運用，通過學習形式美法則，提高其藝術處理能力，增強平面作品裝飾性。
第二階段：設計軟體應用；
1、photoshop: (1)學習影象處理及合成的使用、理解通道、圖層、路徑綜合運用;影象色彩的校正；
(2)影象輸出與優化等,文字編排處理，創意製作，影象修補；
(3)檔案格式與模式的講解、影象處理與色彩校正、濾鏡特效製作技巧；特效字的製作；影象特效的製作；
(4)影象合成技術；動作及批處理的應用；
(5)印前系統知識的學習，達到能夠獨立從事設計及像處理的工作能力。
2、網頁的設計，說到低，沒有一定的規則，你的客戶認可了，你才能收帳，你只能有限的說服他們，你的建議也許是為你自己帶來更多工作量的建議，但人家一般不會多加錢的，網頁設計，就要把你的客戶要的東西都做好，他沒有要求的，你別自作主張，至於顏色搭配等美工方面，學過幾年網站設計的，大家都差不太多！關鍵看誰有膽子把傳統的東西重新組合，給人一點點新意，讓人家覺得你有一點點創造就可以了。
學習平面設計的心得8
經過了四年的理論學習，使我對設計有了基本掌握，對於設計這個專業也有了一個系統的學習和掌握。但是在學校裡所學的理論知識，都必須要放到客觀實際中去，才能真正成為自己學到的技能，所以我們要走進社會，走進公司，在實踐中運用自己所學的知識，以便能夠拓展自身的知識面，擴大自身與社會的接觸面，為將來立足社會做好準備。
設計是一門需要全才的學科。不僅需要紮實的功底，還要善於理解客戶心理，同時也要對管理學、是市場營銷、文學歷史等有所涉獵。這些都是靠平時的生活與學習中有目的地日積月累而成的。而實習則有助於我們明白什麼知識才是對我們的設計最有幫助的。
在為期一個月的實習工作的鍛鍊中，我學到了許多課本上無法學到的經驗，因為在學校中我們的創意和設計都只侷限於作業之中，但如果在公司裡，我們的創意還必須得到客戶和主管的認同，這是嚴格許多的。我們必須儘量發揮自己的創意，同時也要兼顧客戶的要求和市場的效益。要多與客戶溝通，多向主管詢問意見，多向身邊同事請教。
平時，主管和經理也時常在談話中教育我們如何成為一個設計師、如何做人。當我們出來社會實踐，首先要明確自己的價值、自己能為別人創造什麼，其次也要了解對方、瞭解別人的需求。設計師最重要的就是創造力，因為只有創新才能使事物升值。除此之外還要有自我學習的'精神，在不斷地自我升值中積累資本，提升自我人格的魅力。要不驕不躁、勤勉自勵，思想上有追求。這些品質都是設計師在成功路上的墊腳石。博學多才能使設計作品更加深刻和有內涵。而注意自我品格的修養則能使自己善於溝通、善於交際。
這一個月的實習對我來說受益匪淺，讓我學會從客觀的角度來審視自己的作品，在審美方面更加成熟;通過與同事的相處，我的人際交往能力也得到了很大的提高;通過與經理的交流，我對設計師應有的職業素養有了進一步的瞭解。這些經驗都讓我得到了成長，讓我在以後的工作中更加成熟、更加順利。
學習平面設計的心得9
有一句話叫做“授之以魚不如授之以漁”，說的是與其直接給予一個人物質上的幫助不如教會他一項技能，直接的物質幫助只能應付一段很短的時間，而一種技能的掌握則可以讓人衣食無憂。前一段時間又看到一句很有意思的話說，“除了教會一個人釣魚的方法以外，最重要的還要教會他製作魚竿的方法以及學習各種技能的方法”。
也就是說，生活中總會遇到各種新事物，迎接新挑戰，我們無法一次性學會所有的技能來應對未來生活中各種未知的挑戰，就算學習到了很多技能，你又無法保證這些東西你將來一定能夠用得上。所以在學習的過程中找到適合自己的方法很重要。
就我個人關於平面設計的學習心得，主要包括以下幾個方面：
一、我覺得最重要的首先就是定位自己的起點，因為以前從來都沒有接觸過平面設計，所以我為自己定位的首要任務是熟練軟體，這就要在平時多加練習。熟能生巧說的就是這個道理。
二、在練習的過程中，我們還要多想，要思考為什麼別人要這樣處理，為什麼這樣處理可以得到這樣的效果。
三、是多問，我在學習上遇到各種不同問題的時候，都會適時地向別人請教，在學習上一定要有尋根究底的精神，不能一知半解。還有就是在得到答案以後一定要深刻理解，最好能舉一反三，徹底融會貫通。
四、當我們前期基礎打牢後，就要開始設計了，平面設計，重在設計，前期設計的不好也沒關係，重要的是我們能不能把自己腦海中的想法表現出來。
五、多看看別人優秀的作品，這樣既能夠提高自己的欣賞能力，又能從中吸取別人的.設計理念。慢慢的積累，自然會設計出好的作品
最後，我想說的是，學習任何東西切忌不要存在依賴性，總想著可以依賴別人隨時幫我們解決問題，而不去認真理解自己的問題，形成自己在學習上的盲點，使在進一步的學習中存在更大的困難，從而造成惡性迴圈。
學習平面設計的心得10
四年的大學生活，使我走進了設計這個領域。以下是我從事平面設計這三年中對設計工作心得和體會。
首先來說說設計的定義，設計是一種創造性的活動，嚴格意義意義上講，設計具有策劃和表現兩種含義。設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要採取的形式之一，在平面設計中需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把資訊傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素瞭解你的設想和計劃。但設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，他需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在於發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、把設計的多種元素進行有機藝術化組合等。設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與剋制，需要借作者之口替委託人說話。
第二，平面設計是一種與特定目的有著密切聯絡的藝術。 他一定要傳達某種東西，這就象是作品的靈魂。第一次要讓受眾一看圖就能看出主題設計還是根據受眾來分的，有的受眾喜歡視覺效果，有的受眾喜歡內心震撼等，視覺衝擊是表面的一種藝術，它給人帶來的是視覺的享受。一張好的平面作品不論從版式構圖還是從字型 的選用、行距、字距上必須是極其講究。也就是說看圖的受眾一定要從中感覺到協調。感覺到美的存在。這些不是充分條件。而是必要條件。是一張好的作品所必須的.。
第三，平面設計的根本是設計師將思想融入作品中的表現。
平面設計師所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查物件，你應成為物件中的一員，卻又不是投其所好，誇誇其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人。一個再棒的平面設計師，不論他對色彩瞭解多少。對構圖掌握多深。如果沒有靈感，做的東西沒有靈魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技術含量高的垃圾。
設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。 必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創新精神知識淵博、敏感並能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特徵，反映了真正的審美情趣和審美理想。優秀的設計師有他們“自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。
但現在的平面設計前景不容樂觀。設計中本為創意而來，但現卻向抄襲低頭。 本為設計而來，卻成為鍵盤操作手。
做設計，路很長，最後祝所有的設計同仁越走越好。
學習平面設計的心得11
我把設計主要分為操作員和設計師兩種水平，操作員：只有運用軟體的能力，沒有設計理論的基礎。設計師：有分析產品特性的能力，能準確表達產品概念的設計者。
看到很多初學者詢問很多考證的問題，我想說那些是商家騙錢的手段而已，這種行業看中的是綜合實力，adobe的證件我以前也考過，社會的風評卻對這個證件一直很差，可以說從工作初期到現在做為設計師的人只是依靠實力。
對於設計有了軟體功底後最主要還是學習印刷，這是一個上升階段必須經歷的主題，其次應該從版式設計和色彩心理學入手，脫離操作員的水平。
平面設計是個服務性行業，屬於間接由商家宣傳到消費者，而設計師就是將這些商業資訊傳達給市場的人。這個行業社會階層屬於中流，因為做的人比較多市場競爭也十分激烈，所以很多自身待遇是難保證的，社會需要有發展的行業，而設計是已經處於飽和階段。
有市場的地方就會有設計，所以設計是一種被動的行業，但是好的設計可以帶動市場，所以設計也是一種可以主動改變市場的行業。初學者們不要讓別人來誤導自己的眼睛和方向，生活就是要我們找到捷徑，活用前人留給我們的知識，在他們的路上我們其實可以走的更遠。
剛畢業的時候我也就一操作員的水平，每個月100元跑到大公司裡去打工，什麼也學不到這是真的，只能一點點的摳，整天在裡面打轉也只是一頭霧水。公司裡沒有什麼真正的朋友，在同樣的競爭環境裡，沒有誰希望自己的那一份被後來有居上的年輕人們超越過去，所以即來之則安之，別打著燈籠找天使大姐，除了自己沒人會幫你。
有時候許多人想過放棄，就像以前的很多前輩們一樣，站在岔路口上，過了一年半載就對自己失去了信心，然後另劈新路重新尋找自己的.目標，也許那時候你會發現，這些時間已經過去，而你只是站在那裡發呆而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在決定你要去的方向，在油膩的生活裡迷路真的比死亡還要可怕。
至少在設計圈裡，有些人想要一步登天想要好高務遠是不可能的，丟失了自己對工作和別人的尊重就等於丟失了一切。如果可以的話再去買些好書看看，經驗就是積累，急不來的。
一個作品反映的是一個人的生活，對於生活的選擇和決定，對於事物的看法，對於情感的理解，不懂得適時做出正確的選擇，就不能做出正確的決定。就像設計不懂得搭配色彩找到明快的節奏，如果心裡沒有答案，只有方向，作品就會變的油膩、模糊。
節奏，說到節奏就要說到音樂，音樂有很多種類，我們也可以從音樂裡找到色彩的節奏，不聽歌詞，只想這個節奏，他是什麼顏色，讓我能看到微笑和勇氣。每個人對於一件事的看法可以用很多種，對於一張圖片就是對一件事情看法的體現，你有多少種對事的理解有多少種，所做的圖片就有多絢麗，也可以將自己認為最正確的一種答案用最簡單的方式敘述，作品是展露自己的視窗，讓別人理解自己內心的視窗，不要讓讀者沒有方向沒有選擇。
學習設計就是學習選擇自己該走的路，沒有答案就應該勇敢的尋找，說出自己想要的，也許有些東西一直在身邊可是沒有發現，因為自己總是不會滿足，在簡單的生活裡找到滿足，在複雜的世界裡發現生活，找到自己對人對事明確的路，其實我覺得這就是設計，把對事的看法用線麵點來表達。
距離可以產生美，點的距離和節奏有時候會產生微妙的變化，在堅實的物體周圍加上弧形圍繞的字型，就會產生和諧，不和諧的節奏就會讓人眼睛發痛，我覺得不和諧是因為自己的對事的疑惑，因為不完美又想找到答案，如果殘缺要比完美能讓自己感到輕鬆一些，那我會選殘缺。如果心裡沒有答案就應該坦誠的表達，要做自己，這比什麼都應該重要。
顏色有自己的生命體系，每個人都有一樣的顏色，可是總會有或輕或重的偏好，如果我可以這樣理解生命。單一的顏色是沒有生命的，只有寂靜。兩個以上的顏色在一起才能表現出自己對事情的看法，誰輕誰重，問自己對這件事的看法，把他變成顏色，用單一的顏色表達一種態度，兩種以上的態度得到選擇。每一個點線面的拼接也許都是一個概念、一個詞語，我們把這些單一的元素拼貼起來自然就會有答案。
有時候人會做夢，有好的也有不好的，有人說夢是一種願望，解夢也就是解答心裡的願望，每天勞碌的生活過後，疲勞就會讓人容易做夢，自己對事情的理解就會通過願望在夢裡以另一種方式體現。
有一天，當我們漫漫張大面對一個家的責任……我們才會知道自己已經張大，20多年的歷程寫下的經歷不要忘記，翻開日記我們依然黑白分明，有一天，你會從零開始然後繼續寫這可笑的故事。
學習平面設計的心得12
有幸聆聽了李召存教授所作的《幼兒園課程的開發和設計》的講座。李教授的講座幼兒園課程建設的現狀講起，然後是有關幼兒園課程建設的價值定位、幼兒園課程建設的實踐載體兩個方面的具體分析，這些內容對於我們一線的幼教工作者來說，還是深有同感，頗受啟發的。
關於幼兒園課程建設的價值定位，李教授認為動態化是課程建設應有的狀態、生態化是課程建設永遠的追求，他還提出好的課程應是不斷提升幼兒經驗、提高效率的課程。我想，這也是我園目前在課程建設過程中努力追求的。
關於幼兒園課程建設的實踐載體，李教授提出了兩大塊，第一塊是管理載體，包括公共管理（如計劃管理、質量管理等）、專項管理（如課程審議、專案研究等）、自我管理（如活動計劃與執行、活動記錄與反思、文字整理等）；第二塊是資源載體，要聚焦課程的基本要素：素材、環境、幼兒、教師，要學會發現資源、建構資源並進行實踐驗證。
多年來，我們幼兒園在課程建設中始終堅持教科研同攜手，不斷形成自己的園本課程，優化自己的教育特色。
對新教育實驗的方向和重點進行了調整，初步設想，以五大行動“聽故事、講故事、畫故事、編故事、演故事”為主要策略，培養幼兒“愛聽、善講、能畫、會編、樂演”的良好情感、技能、習慣，促進幼兒的全面發展。小小的切入點更有利於教師進行更加深入和紮實的研究與實踐，而“聞書香”課程的.實施也初見成效，閱讀正逐步成為孩子、老師、家長共同的興趣。
課題無論大小，我們都讓教師成為課題研究的主體，全園教師人人都參與課題的研究，注重了資料的積累和課題研究過程、成績的分享，並通過同伴互助的形式得到共同的提高和幼兒發展水平的躍進。在課題研究過程中我們更加註意了研究價值的體現，與我們教師隊伍、教育特色、文化背景、園本課程等的對接，這就是研究之“本”。
幼兒園的課程建設不是什麼空洞的話語，不是時髦的產物，更不是盲目的跟風，它應該是傳承幼兒園的歷史，面向孩子的可持續發展，應該是融化在幼兒園上下的一舉一動、一言一行之中，體現在教育教學的每個環節中。
學習平面設計的心得13
（1）學習素描、速寫、色彩等平面設計基礎；
（2）學習平面設計軟體；
（3）學習商業廣告設計；
（4）學習印前技術；
套餐優惠：3900元
第一階段：平面設計基礎
1、素描：素描是現代設計繪畫的訓練基礎，是培養設計師形象思維和表現能力的有效方法，主要內容有：石膏幾何體、靜物、石膏五官、石膏頭像寫生訓練。培養學生造型能力，瞭解透視原理、鍛鍊構圖，把握物體比例，塑造體積感，空間感。
2、速寫：視覺藝術造型基礎訓練，重點培養學生敏銳觀察、快速準確地表現物象的造型能力，從速寫常識、基本技法、作畫步驟和作品欣賞幾方面展開，以大量的速寫習作剖析了人物、產品、室內、建築及展示等不同培養方向的專業速寫要求與目標。
3、色彩：從設計色彩概述、色彩知識、設計色彩的藝術特徵、設計色彩的`表現步驟與方法、中外經典色彩藝術作品賞析等。課程以教學實踐與理論講述為線索，配以精美的經典圖片資料和大量有啟發性的學生作品，使學生能夠形象直觀地理解並掌握設計色彩的內涵、特點以及表現方法。（實踐：靜物寫生）
4、平面構成：旨在使學習熟悉點、線、面等設計元素的靈活運用，通過學習形式美法則，提高其藝術處理能力，增強平面作品裝飾性。
第二階段：設計軟體應用；
1、photoshop: (1)學習影象處理及合成的使用、理解通道、圖層、路徑綜合運用;影象色彩的校正；(2)影象輸出與優化等,文字編排處理，創意製作，影象
修補；(3)檔案格式與模式的講解、影象處理與色彩校正、濾鏡特效製作技巧；特效字的製作；影象特效的製作；(4)影象合成技術；動作及批處理的應用；(5)印前系統知識的學習，達到能夠獨立從事設計及像處理的工作能力。
2、coreldraw: (1)學習檔案的基本操作、圖形的繪製（卡通、漫畫等）;(2)物件的造型編輯（變形、組合、分解）、排版、vi視覺識別手冊製作、名片卡類等小型圖形精確製作(3)條形碼生成技巧、圖形多頁面控制技巧、圖形特效製作、圖形精確控制技巧。(4)術語和概念講解。
3、illustrator: (1)學習工具的具體使用方法與應用技巧，向量概念、建立和編輯圖形物件、編輯物件外觀屬性、文字設計、插畫的繪製技法與設計；(2)產品包裝、web圖形、標誌設計、文字處理(3)濾鏡、效果和樣式; (4)海報設計、dm設計與包裝設計(5)卡通造型製作、並進行文字排版和圖表處理。
4、indesign: (1) indesign的各項功能，(2) indesign的工作環境，色彩基礎與管理，頁面設定和排版; (3)報紙雜誌等的高階專業排版製作的方法、出版物、書籍、宣傳彩2、商業廣告設計之報刊雜誌廣告設計：含企業海報設計、單色報版面設計、彩色報版面設計等；
3、商業廣告之網頁設計：含企業網站設計、教育網站設計；
4、商業廣告設計之畫冊與dm設計：含畫冊封面設計、畫冊內頁設計、三摺頁與單頁廣告設計等；
5、商業廣告之包裝設計：食品類包裝設計、飲品類包裝設計、生活用品類包裝設計；
6、商業廣告之戶外廣告設計：x展架廣告設計、易拉寶廣告設計、戶外海報設計、戶外廣告牌設計、戶外燈箱設計
第四階段：印前製作與輸出；
1、學習從電子文稿到成品輸出全套流程、以及注意事項、掃描、彩打、校稿、菲林輸出、顏色模式、解析度與輸出的關係
2、噴繪、印刷工藝介紹（單色、四色、平版、絲網印刷，數碼直印）。
