今年的广州三年展的现场布置得很有生活气息，像游乐园似的，每个进了美术馆的人也许未必看得明白，但看出热闹来、玩得挺特别是没错的。在艺术展中逛街，会收获关于时装、能量学、分辨AB货以及在许多屏幕中看到世界的多元化，而在香港的街头逛街，不时会发掘一些潜藏着艺术小宇宙的地方，将一点点创意扩大，就变成了与众不同的招牌。
在转机时溜达
如果观看一个展览采用倒序的方式，那么这次在三年展中首先找到的终点，是一个国际转机点，墙上许多漂浮的白云里都写着摸不着头脑的隽语：“一种自由叫国际转机”、“他的身份是他人的，他只知道自己被‘身份’了”、“一块没有身份的热情的肉，在转机。”玻璃柜子里，放了许多垃圾桶。
转机的机场，往往在普通概念里是打发几个小时等待时间的中转站，常有免税烟酒或者香水名牌，拖着新秀丽或LV旅行箱的人来来往往，在艺术展中，成为向后殖民主义说再见、寻求自己身份认同的场所。
“宅”与闺房
红色的房子里，充满暧昧氛围，有电脑供观看者互动游戏，标准的宅女世界。在这坐红房子不远处，有许多冒牌奢侈品的展示，从Chanel的'包到Nike的鞋，买假货的收据都贴在墙上。宅女的闺房可以理解成为网络购物的新消费模式，点击鼠标，足不出户，就可以买到想要的东西，包括情趣玩具。
等待被填充的相框
许多黑色的，大小不一的相框，成为观众拍照的最好背景，可以填充上任何人的笑脸或动作，将相机的快门速度调好，然后跳起来，便能拍下悬在相框中的运动者。在我们的生活里充满各种各样的框架，不少框架都放满了图片，摆在桌面、床头或者视线所及的各个地方。而这次展览中，框架、屏幕也是无处不在的元素，巨大的黑色相框将这种对时间凝固的欲望，极致地浓缩起来。
关于LOGO的故事
二楼有许多模特，模特的衣服上都有相关的内容。两位来自奥地利建筑师一直在研究人与人之间的交流，他们发现在当代社会，人与人之间的关系过于疏离，即使是在路上塞上一个小时的车，邻座的人也不会有更进一步的接触。他们希望通过不同的模特，穿上相同LOGO的衣服，以代表他们是一个群体，通过这种视觉性的东西增进人们的亲近感。
对于名牌的追求，某种程度上和这个创作的理念有相似之处，人们用名牌标识自己的身份，求同存异或者党同伐异，无论在街头、地铁、公司还是交际场合，这样的追逐与比拼无处不在。
