广告设计是一种职业，是基于计算机平面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。该职业的主要特征是对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素，结合广告媒体的使用特征，在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图，所进行平面艺术创意的一种设计活动或过程。
站在巨人 David Ogilvy 的肩膀上，学 11 个广告设计的黄金原则：
虽然很多人认为，行销与产品设计两大部门很难结合，但两者之间的合作已为必然。虽然我们认为，行销与产品设计两大部门的文化时常相斥，但其实他们也没有想像中那么迥异。
广告界传奇人物 David Ogilvy 曾经是一位业务员与农夫，他曾经挨家挨户推销产品，后来 Ogilvy 创立奥美广告，成为世界上最大及最受尊重的广告代理商之一。
Ogilvy 在 1963 年着有《一个广告人的自白》(Confessions of an Advertising Man)，虽然当时印刷与电视媒体仍是主要的沟通管道，但该书即使放在数位时代来看，仍不嫌过时。
他在该书中告诉读者如何制作优异广告，而其观点可作为我们参考的指标，引领大家制作优良数位产品、服务以及品牌体验，并提出 11 个制作优良广告的黄金原则。虽然原文主要谈的是传统广告宣传策略 (campaign)，但只要换个角度看，放入数位介面、使用者体验等等元素来思考，Ogilvy 多年前的见解还是不输给现代的使用者体验 (UX) 专家啊!
现在让我们一起向广告大师学习吧，以下为书中的 11 个广告设计黄金原则：
1. 你制作的广告内容比广告形式来的重要
Ogilvy 认为，广告是要帮助消费者，让他们决定购买商品;而让消费者下单购买的关键就是让消费者透过广告有效?解产品。
以同样的道理来看，数位产品与服务最重要的工作就是执行功能，消费者可不是为了精采动画或视觉刺激而使用数位产品或服务，他们希望得到的是有形价值、实用性以及优质内容。
2. 你的广告体验 (campaign experience) 必须从优质创意出发，否则注定失败
Ogilvy 从来不想制作简单基础的广告，他全力开拓创新，要让服务客户大大受益。
数位设计师通常缺乏 Ogilvy 这等野心，对他们来说，如果要创造新的体验，那就把内容与特色放入整齐分类与标准介面元素等等就对了。这般改良固然有其好处，但却缺乏深意，也难以与更大的概念结合，若想认真经营品牌，这等改造必嫌不足。Ogilvy 相信，制作出可使用的产品没什么了不起，那只是基本要求。我们应该要让产品与服务连结至更大的概念，比如说品牌精神，如此一来才能带动提升设计与数位体验。
3. 多提供产品资讯给消费者
Ogilvy 会尽量把产品资讯传达给消费者，资讯越丰富越好，至于同业竞争者是否有类似的产品或是提出类似的说法并无所谓，最重要的就是提供产品资讯给消费者。 对 Ogilvy 来说，如果一则广告的内容少、时间短，等于是透露两件事实：(1) 该公司不甚致力于产品工艺品质 (2) 不尊重消费者。
另外，消费者也很在意数位产品与服务能够为他们达到什么目标与功能，所以设计者需要通盘了解消费者的需求，然后打造出优质体验，以最大化消费者的利益。
4. 广告一定要吸睛
Ogilvy 认为，要争得顾客关注并不容易，每年竞争是越来越激烈，可别忘记这是 Ogilvy 是在 1963 年所言，现在的竞争绝对是更为勐烈。但无论情势如何改变，广告公司的工作仍然不变：那就是让服务客户 (client) 的产品或服务成为焦点。
对于数位体验而言，道理相同：数位产品与服务体验需要让消费者喜欢使用、分享、认同，并且持续回头使用。对设计团队而言，要实现此目标，产品工艺正是重点。那该如何让自家公司的产品与服务胜出呢?魔鬼藏在细节中，设计团队必须注意细节，让工艺水准更上一层楼。
5. 释放魅力，但别弄巧成拙
Ogilvy 曾经做过业务员，他曾经挨家挨户销售产品，得在短暂的时间内建立关系及销售产品;他知悉魅力的价值，也懂得如何运用魅力。
数位体验的魅力非常重要，承续上一点所言，细节正是关键、正是魅力所在。像是视觉设计、动作、以及如何处理错误等细节，都能左右产品魅力;而整体连贯的感受，人类参与的感觉等也是影响魅力的要素。但千万要小心，不要让用户使用产品与服务时感到不方便，否则产品与服务的魅力将大打折扣。
6. 你制作的广告体验要跟上时代
Ogilvy 认为，年轻一代乃是重要客群，Ogilvy 认为年轻人比他更?解新一代的想法，所以必须要组织年轻的文案撰写团队。
在今日全球化、多元平台、以 IP 位址为基准、微观人口统计 (micro-demographic) 的世界里，阅听者的种类越来越多，对于产品与服务的期待也越来越多元。因此，如果要跟上时代，就要能够看见比较长期及重复的产品发展曲线，并且预测到变化，掌握先机。这表示什么呢?这表示我们必须持续不断地重新衡量，改善以及重新发明我们呈现给顾客的内容与方式。
7.“委员会”(committee) 可对广告体验提出意见，但千万别写文案
委员会的设计通常没有好下场，此铁律屡试不爽，无论是在 Ogilvy 的时代还是现代都是一个样。为什么呢?意见太多太杂了。
设计数位产品与服务时也是一样的道理，如果由过多人参与，不同的想法介入后，产品与服务体验将缺乏一体性。越来越多人相信精简灵活的团队效率较好，只要你的团队小巧灵活，富愿景且乐于奉献，你就可以在短时间内作出优良产品。
8. 如果你很幸运，写出成功的广告文案，请重复运用该文案，直到失去效力为止
Ogilvy 认为市场是流动不止的，我们打广告的对象不是直立不动的军队，而是行进不止的阅兵。所以，我们要持续投入设计，观察哪些文案值得重复，哪些需要改变。
我们需要透过一系列更新以及更换版本才能持续改善产品或服务，唯有如此才能为消费者打造良好数位体验。我们可以透过数位空间跟踪与观察消费者如何使用产品，并依此调整及回应。设计师也需要注意何时该停手，而不是持续增加新特色 ;也得懂得保留消费者喜欢的部分，才能让消费者继续陶醉于产品与服务提供的体验。
9. 不想给家人看的广告文案就千万不要写，不想给家人的体验也万万别设计
Ogilvy 认为，广告的目的在于描述产品以鼓励购买，若你的广告与产品不符，消费者最后总会发现的。要怎么过滤自己的广告，分辨其是否无欺诈之疑呢?很简单，想想家人吧!因为我们都希望自己在乎的人可以不受骗，享受好的产品与服务。只要你有信心让家人看到你的广告，那就没问题了。
数位产品与数位服务也是如此，如果某项产品很差劲，最后一定会被嫌弃，更可怕的是现在消费者常在网路交换产品使用心得，如果许多人在网路上攻击某产品，其负面宣传效果可不容小觑。相对来说，如果你提供良好体验，消费者自然会在网路上大力分享与支持。
10. 打造品牌形象
Ogilvy 提倡同一品牌的广告风格应该多年维持一致，这是建立品牌性格及形象的关键，如此才能在市场上屡获佳绩。
同样地，我们必须认识到每个产品与服务都是建立整体品牌形象的机会。在任何平台与时期内，我们都要以某核心概念去设计、维持及经营品牌形象。透过持续不断的体验，我们就能建立起一个模式，而这个模式将深植消费者心中，成为品牌给予的承诺。
11. 别抄袭模仿
Ogilvy 说这么多，重点是要聚焦于产品上，做该下的苦工、寻找好的点子，最后建立起?a久之品牌。
抄袭与模仿充斥于数位体验领域，像是侵犯智慧财产权、仿制市场当红产品、借取他人概念、有原则地坚持“典范实务”(最佳作业流程，best practice)，或是使用开放平台的标准元件等等皆屡见不鲜。长期而言，公司一定要定义出品牌鲜明的性格，才能塑造独特的使用者体验以及知名的品牌。
我们从 Ogilvy 的书中学到，如果企业想打造良好数位体验并让品牌大红大紫，则其行销与产品设计团队需要合力出击，才能让出产的品牌、产品与服务在消费者心中富有意义且予以认同。这项挑战不易克服，不过我们很幸运能从 Ogilvy 大师的书中得到启示。
广告设计的感想1000字(一)脑白金的广告如何诞生?
史玉柱先生是一个非常重视广告策划和营销的老板，不管是在脑白金还是在游戏领域，他都将很大的经历投入在广告策划上。如果你是营销驱动(提升销售额需要靠更多的人知道你的产品)的公司，就需要老板亲自抓广告策划，因为营销的根本就是广告策划。
第一步：用户定位和产品定位;
在做脑白金广告策划之前，团队进行了详细的市场调研，就是为了做详细的产品定位和用户定位。
保健品的直接受众应该是老人群中，可是在中国，老头老太太们对自己是十分抠的，他们愿意把钱存起来或者给自己的孙子们花钱，却怎么也舍不得给自己买保健品，但是并不代表他们不想吃。
所以经过调研过后，脑白金的消费者画像基本出来了——老年人的子女;
产品的定位则是“送礼”，所以设计一定要“大”。
第二步：广告语;
取广告语是一个技术活儿，史玉柱先生给出了三个经验：
病句，最容易被记住;
重复重复再重复;
最好的广告，就是推销产品
第三步：整个广告选择的是卡通人物;
其实是因为史玉柱认为明星做代言效果并不好，原因有二：
大家是抵触广告的;
选择了明星，所有的注意力就会在明星身上，而不是在产品上;
在选择卡通人物之前，是选择的真人拍摄，但是这个涉嫌违规，一番权责过后，则选择了卡通人物。不过明星代言这个事情其实是分情况的，也有很成功的案例。
第四步：媒体投放;
作为甲方，最喜欢说的话就是：我们预算有限;
作为老板，最喜欢的事情就是：小投入大回报;
史玉柱第一个创业项目，其实并不是脑白金，而是M-6401桌面印刷系统。那个时候在中国，还没有那么多广告，只有4000块钱创业费用的史玉柱，自己做文案，在《计算机世界》上头了1/4的版面，并且整个版面全是密密麻麻的文字，谈不上什么美观，2-3个月完成了100万销售。
在后来的M-6403桌面印刷系统的时候，是为了让更多的人知道这个产品，需要有冲击力。所以同样在计算机世界上投广告，从密密麻麻的文字直接转变成两个字“巨人”(一个版面印刷：巨;一个版面印刷：人，之后是详细的介绍)，就这样巨人在《计算机世界》火了。
在后来的多次广告策划与投放经验来看，文案广告是性价比最高的方式;除此之外策划者需要深度了解产品，洞悉用户人群，用现在的话说“到用户玩的地方和他一起玩”，也就是做到定向投放;在内容方面，他说：最好的广告就是推销产品!
并且做广告投放需要去做试点，基本需要试点3-6个月是最合适的，不管是好的广告还是好的产品都是一遍一遍改出来的。脑白金广告就是这样，因为做脑白金的时候，史玉柱并没有太多的费用，所以一切都需要谨慎。
在做这个红了10年的小广告之前，他们最先选择的就是软文和线下推广，甚至连农村的墙面(50块钱一面墙，性价比非常高)、令人唾弃的街边小广告(选择特别薄的纸，很难被清理掉)，团队都做过。
在确认产品很好之后，团队才开始做这样一个小短片。
脑白金产品是一个全国性的产品，但主流消费群体确实三线城市用户，所以在电视台的选择上，他们选择了CCTV和一些地方电台。这些费用是必不可少的了，但是要怎样才能花适当的钱争取到更多的资源呢?
在当时的电视媒体，存在两大痛点：(1)直接签年框的客户并不多;(2)很多人做了广告，但是费用要拖沓很久。所以脑白金在和诸多电视媒体合作的时候，直接签订了整年的合作计划，并且直接结清了账目，甚至直接做节目冠名，所以自然获取了比其他广告商更多的资源。
除此之外，脑白金广告顺势投放了海报、商超等多渠道，力求做到全面覆盖。并且从最开始确认投放开始，史玉柱就确认这样的广告需要一直做下去，即便后来遭到了很多的投诉。因为轻易改变了你的广告语，意味着之前的投入都浪费了。
第五步：如何给客户留下深刻的印象呢?
只在销售旺季做广告
条件允许的话，就隔天播放;隔天播放的费用比每天都播放少50%，但是效果却下降远没有50%;
重复重复再重复
很多人笑话并且去投诉脑白金的广告，但不得不说这样的广告实实在在带来了收益。所以即便被评为“十差广告”，也无妨了~毕竟那些被评为“十佳广告”的第二年不是记不住了，就是告诉倒闭了。
(二)番外篇
在中国有句古话：不听老人言，吃亏在眼前。除了广告策划和营销部分有值得我们学习的点，在做事做企业方面也有不少精辟的言辞，如：
专注;同一时间，只做一件事情，主攻一个方向，做一个产品。
不管是做保健品还是做网游，他始终都专注于一件事情;
一个企业必须在行业里形成自己的竞争力，如果多元化了，就没有自己的核心竞争力了。
坚定;在民主决策之后，要坚定的执行，一个企业最大的失误是决策性失误。
品质;营销的基础是好的产品，营销的关键词是消费者。不管是做产品还是做品牌，
用人;有红又专，红=品质好;专=业务精。
聚焦;不管是做品牌还是做产品，只说产品的一个好处，才能被记住!对消费者的利益点，能少尽量少。
广告设计的感想1000字背景
六月，深圳，在这个最容易骚动的季节和城市里，刚度过10岁生日的QQ空间也在酝酿着一场骚动——关于广告的骚动。目前在SNS社区信息流下所展示的广告都是静态图片，这种类型的广告对于客户而言很难多方位的展示产品，同时对用户来说吸引力也较弱。在此背景下QQ空间主动追求变化，决定推出SNS第一只开放视频广告，让信息流广告有更多的可能性。所以就需要一次推广活动，把这一全新广告能力传播出去，让更多人了解，扩大行业影响力并触达潜在客户。
初步思路
要把此次推广做好，就需要站在广告主和用户双重的角度考虑问题。虽然这次推广面对的是广告主及潜在客户，但是也要充分考虑广告受众(也就是用户)的体验。
对于用户来说，大段文字的描述很难第一时间抓住其注意力，少量的文字或者图画又无法把问题讲清楚。为了解决这个矛盾，并把对用户的干扰降到最小甚至把干扰转化成兴趣点， 方案决定采用动静结合的方式—静帧和GIF图搭配。按照系列进行投放：最初几天，每天放出系列图中的一张，最后一天引出视频。这样自然而然的再把前几天的内容串起来。
表现方式确定之后，难点就在于用什么来承载：既要和主题贴合，又要通过一系列从静到动的变化来体现动态广告的优势。
基于上述认识，经过讨论先确定了初步的文案，如：对CD、黑胶来说“动”才有价值：对风扇而言“动”才能实现其功能;齿轮“动”才有力量;风力发电机“动”才有力量;舞蹈“动”才有生命力;最后视频广告“动”的才更精彩。
视觉尝试
面对初步文案，视觉首先要将其解构为视觉语言，并对其进行视觉语义分析。我们将文案拆解为“视觉元素”和“文字元素”，所谓视觉元素就是设计方案中出现的图形元素，这里包括风车，CD，萤火种等;文字元素则是视觉元素的行为方式，这里主题元素为：“动”。
视觉元素的设计：首先为了展现视觉元素的特点，所有的视觉元素都采用平视视角来完成。其次，视觉元素都采取拟物与扁平二混法进行设计。再次，色彩上尽量不要出现多余配色，以灰阶为主。
文字元素设计：“动”这个概念抛出地过于直白，用户太容易猜到结果，引不起用户进一步了解的兴趣。若采用“想xxx”这样的.语气，则给用户的想象留下空间—用户似乎看懂了，却又不知道要干什么，给其留下了悬念。
下图是两张初步方案稿。
大家觉得虽然“想xxx”含蓄一些，但还是不够有趣和耐人寻味。于是在此基础上又优化了一轮文案：先说静的好，但是还差一点，以此来吸引用户的注意，最后再由静到动地去把动态的“好”展现出来。
根据新文案，再次进行解构和设计。通过解构我们得知，重点在“差一点”，那么如何向用户表达差一点呢?
首先，我们对构图进行了变化，将视觉元素由满图改为半图：在视觉上给用户的第一感觉是—哎?图还没完呢，还差一点。同时配合醒目的文字：“XX，还差一点”这样的句式来强化对用户的印象。随着图片的投放，用户会觉得越来越神秘—-到底是什么还差一点呢?
第二，对配色进行了改变：灰阶图虽然唯美，但由于过于平淡，无法在第一时间给用户形成视觉冲击。因此，如果在大面积的灰色中加入一些醒目的颜色就会变得非常富有张力和动感，给人一种静中蕴藏动的感觉，也为后期做了铺垫。这个冲击色的选择需要遵循两个原则：1.醒目。2.不违和。3.传递品牌价值。由于QQ空间的品牌色是黄色，首选此色，经过设计比对，此黄色满足前面提到的三点。
第三，质感方面，没有采用卡通化和超写实的表现手法，仅用简单的颜色渐变填充。去掉明显的高光，把不重要的细节简化成色块，突出产品轮廓及块面的对比。弱化了细节的干扰后，颜色对比就更强烈。
最终方案
挂在墙上，或是迎风飞扬?快乐，由你主张——7月7日见!
尘封遗忘，还是浅吟低唱?优雅，与你共赏——7月7日见!
习以为常，只因从未失望!精准，伴你成长——7月7日见!
生活本来动静皆宜，何必忍受平淡无奇——惊喜，明天见!
静态图确认之后就开始着手动态视频的制作。
我们宣传的是动态视频，也就是从静态广告到动态广告。那么视频也应该契合这个主题。因此视频应该：先展现静—>再由静过渡到动—>最终动态画面出现。这样从形式上和内容上都符合我们的主旨;而且在一个动态的视频里表现出了动和静的区别和强烈对比，这个视频本身就说明了动态视频的强大和优点。
视频结构
选取了四种视频元素：风车、唱片、手表与萤火虫。之所以选择这四个元素，是为了突出静与动的差距;这四样东西只有动起来才能展现其价值：制作风车就是为了它能迎风而动，否则对于人们毫无价值;唱片不动，永远不能知道其中存储的声音;手表不动，完全失去其使用价值;萤火虫不动，毫无亮光，连其名字都丧失了意义。
有了元素，我们来确定视频的结构。根据最初的思路“先展现静—>再由静过渡到动—>最终动态画面出现”。我们将视频分为三部分：第一部分为静态部分，第二部分为过渡部分，第三部分为动态部分。第一第三部分都好确定，最重要的是第二部分—过渡部分。我们再来审视四个元素中，最适合用来做过渡部分的元素就是萤火虫。因为萤火虫是四个元素中唯一的生物，它的发光要经历从白天到黑夜，从静止再缓缓的动起来。所以借此画面作为分界线，前面的是静态，后面的是动态，对比强烈，寓意深远。
在动态的表现上，模拟这些元素在生活中的真实场景。例如风车，先加入反方向的缓动，然后才从慢到快转动起来，在动的过程中加入控制曲线来模拟不同的风速摩擦。对于唱片也是一样，唱针在随着唱片的转动过程中会跟随轨迹向中心移动，并且会上下轻微颤动。
配乐设计
配乐之于视频就好像灵魂之于躯壳一样，所以最好的选择是找专业的音乐人进行编曲。但是这次因为时间问题所以就只能在音乐库中尽量寻找适合的音乐。除了寻找一个合适的音乐之外，还要对音乐和视频的节奏进行编辑，才能使得音乐与视频完美的融合在一起。
在这次的片子中我把这首音乐按照视频结构主要分成了两部分：萤火虫运动发光前一个部分，之后一个部分。前半部分对应静，后部分对应动。从下图的波形图可以明显看到区别，前面一段比较缓和，后面一段就有打击乐等其他乐器融入进来，节奏会明显感强烈很多，这样就与视频的静与动相呼应，产生强烈的对比。最后再把视频的画面之间相切的衔接点调整到音乐的节点上，使得视频更加的富有节奏，同时也会让镜头衔接的更为舒畅自然。
最终视频
从今起，动静可观，让一切，有声有色!中国首支原生信息流视频广告，QQ空间今日正式发布。如你所闻，一见倾心。
